La experiencia fresco.
Interviniendo un muro de la nave, experimentaremos el diálogo de la pintura con la arquitectura, a través de un discurso pictórico abstracto.
En base al proceso creativo del artista, investigaremos texturas, colores y formas sobre papel para descubrir la emoción pictórica que queremos transmitir en la pieza final.
Veremos cómo trasladar a gran escala los registros que hemos diseñado, generando una sincronía entre la acción pictórica colectiva, el espacio y la pintura.
La propuesta de este taller es jugar con todas las herramientas disponibles para relacionarnos con el espacio a través del color, la materia y la emoción.
Una invitación a entender el espacio desde la pintura
- ArtistaSergio Gómez (SRGER)
- LugarSalvador Alonso 12, Carabanchel, Madrid. | fresca. La nave.
- MaterialesTodos los materiales y herramientas están incluidos
- Precio220€
Sergio Gómez
Sergio Gómez (Sevilla, 1983) pertenece a esa corriente de artistas contemporáneos mas interesados en la contradicción, en plantear preguntas, que
en proporcionar respuestas. Desde la sutil combinación de elementos reconocibles con otros puramente abstractos, se muestran como cínicos disidentes de la forma que procesan un discurso basado en el fallo éxito/corrección, casi en un sentido Gödeliano, desde la incompletitud. Insólitos peregrinos que abrazan la imperfección como seña de identidad, poniendo en tela de juicio -cuestionamiento- la diada acabado/inacabado de la obra de arte y establecen como condición necesaria de la existencia, así como del acto pictórico, la impermanencia.
Su capacidad creativa abarca tanto la pintura, la fotografía, las instalaciones y el video-art como las nuevas formas de muralismo.
En constante evolución y en coincidencia con su formación académica, Srger experimenta con la pintura abstracta que fielmente combina con su herencia del diseño gráfico, generando obras que, desde el pequeño hasta el gran formato de murales que recrean un diálogo entre sus diferentes líneas de trabajo.
Sus obras recorren varias ciudades de España, en Japón, Berlín, Amsterdam y Venezuela, entre otros.
Ver más sobre el trabajo de SRGER en su web o en su perfil de Instagram @srger
¿Qué incluye?
2 días de mentoría con el pintor, 14 horas de taller intensivo.Un encuentro formato “coloquio” con el artista para conocer lo que hay detrás de su obra y dialogar sobre su trabajo.
Siguiendo el proceso creativo del pintor, empezaremos el taller probando texturas, colores y gestos sobre papel como investigación previa al diseño del mural colectivo.
Diseñaremos el mural y aprenderemos las nociones estéticas y técnicas para trasladar el boceto a gran escala.
Veremos cómo trasladar a gran escala los registros que hemos diseñado, generando una sincronía entre la acción pictórica colectiva, el espacio y la pintura.
Retroalimentación artística y ambiente creativo
Programa
Día 1
30 de noviembre de 11 a 19hs
Encuentro fresco. con SRGER
Proceso creativo e investigación pictórica
Diseño de mural colectivo
Día 2
1 de diciembre de 11 a 19hs
Abstracción lírica en gran formato
Acción pictórica colectiva
Cierre grupal
¿Qué necesitas?
- Ropa para mancharte o lo que utilices para para pintar
- Ganas de crear y compromiso para disfrutar de un ambiente de aprendizaje colaborativo.